Det norske bandet Teodor Tuffs siste albumutgivelse “Soliquy” har åpnet øyne og ører til både norske og europeiske rockeelskere. Deres nye studioalbum imponerer stort. Et helstøpt bunnsolid mesterverk med bl.a. sterk vokal, tunge gitarriff, melodiøse låter og meningsfylte tekster som ved flere anledninger tar for seg relevante og aktuelle temaer forankret i virkeligheten.

- “Låta “The Last Supper” handler om Bibi Aisha i Mountain Rose. Jenta fra Afghanistan som fikk skåret bort nese og ører fordi hun ikke ville la seg misbruke av en eldre ektemann, men ble fanget og vannsiret for livet av sine egne da hun forsøkte å rømme. Selvmord i “Hymn (for an Embattled Mind)”, Midt-Østen i “Heavenly Manna”, Kina i “Deng’s Dictum” og, til slutt, overgrep i den katolske kirke i “Tower of Power” (se musikkvideo >). Med andre ord, det er ikke alt som er like lystig i tekstene.” - Knut Lysklætt

Bandet har siden deres førsteutgivelse i 2009 gjennomgått en markant forbedret musikalsk forandring. Bandets grunnlegger, Knut Lysklætt (gitar, komponist og hovedlåtskriver) har beholdt sin trommeslager Knut Hellem, men hentet inn Terje Harøy (vokal), Christer Harøy (lead gitar) og Rayner Harøy (bass). Bandets nye medlemmer bringer utvilsomt inn en eksplosiv “pakke” med fantastiske musikalske elementer der hver og en av disse setter sitt sterke prek på bandets musikalske videreutvikling.

Prøvelytt samtlige albumlåter fra “Soliloquy”:

- “Det har vært befriende å jobbe med de nye medlemmene Christer Harøy (sologitar) Rayner Harøy (bass) og Terje Harøy (vokal), som hele tiden har kommet med kreative innspill. Den nye platen er mye mer et teamarbeid. I denne prosessen har også Jacob Hansen, som har mikset platen, spilt en viktig rolle. På forrige plate var det jeg som skrev alt. Både tekst og musikk. Denne gang har Christer bidratt med fire låter, noe som gjør at vi får et mer nyansert lydbilde” - Knut Lysklætt

På albumet deltar også en rekke dyktige og spennende gjesteartister som får følgende kommentarer fra Knut Lysklætt:

Jeff Waters, regnes som en av metalens fremste gitarister. Etter utgivelsen “Alice In Hell” 1989 med Annihilator, så Waters seg aldri tilbake, og har står som en bauta i metalhistorien. En ekstremt dyktig gitarist, med en enorm teknikk og en utrolig tone. Mattias IA Eklundh, et unikum av en svensk gitarist. Har i en årrekke frontet Freak Kitchen som vokalist og gitarist, og har en helt unik spillestil. Er sykt teknisk begavet, og drar sirkus-stunts ut av gitarhatten sin. Martin Buus, er leadgitarist i fremgangsrike Mercenary fra Danmark. En fantastisk giarist det også, som spiller melodier ut av en annen verden, og krydrer med frekke tekniske detaljer. Ida Haukland er i ferd med å bli metallens førstedame. Har en helt vanvittig power i stemmen, men behersker også de mykere tonene. Som frontfigur i Triosphere, har hun solid erfaring, og alt hun gjør er ultrasolid. Tonje Harøy er søster til bandmedlem Terje Harøy som synger som en gudinne. Hun har en sårhet, i tillegg til trøkk i stemmen, som gir henne en særegen klang; nesten litt soulaktig. Eskild Kløften spiller  sammen med Christer Og Rayner i Divided Multitude, og har et vanvittg godt øre for musikk; og er en mester i å legge smakefulle keyboards. Han har en lekenhet, og finner lydbilder og muligheter som ingen av oss andre ser.  Jacob Hansen er mannen som kan alt, ikke minst å synge. Vi ville ha noen korstemmer som var high-pitched i tillegg  til de som allerede var lagt. Og Jacob med sin bakgrunn fra Invocator, Anubis Gate og Beyond Twilight var helt klart rette mann å spørre for å gjøre dette. I tillegg er han jo en superb produsent, og det var uten tvil et riktig valg å la Jacob gjøre miks og mastering på “Soliloquy”.

Vi gleder oss til å kunne oppleve Teodor Tuff  live på scener både i Norge og utlandet i tiden fremover!

Hva synes DU om Teodor Tuffs nye album?

Del dine kommentarer nedenfor eller på Rockmans facebook tilhengerside >

Den legendariske vokalisten Etta James (Jamesetta Hawkins) døde (20 januar 2012) og ble 73 år gammel.

Etta James regnes som en av tidenes største kvinnelige bluesartister og en brobygger mellom sjangerne rhythm & blues og rock & roll. Hun er hyllet med hele 6 Grammypriser, 17 Blues Music Awards. Hun ble tatt inn i Rock & Roll Hall Of Fame i 1993, Blues Hall Of Fame i 2001 og Grammy Hall Of Fame både i 1999 0g 2008. M.a.o. en stor legende og en av populærmusikkens mest betydningsfulle historiske artister. En artist som både har påvirket og inspirert den musikkhistoriske utviklingen.

Hennes mor Dorothy Hawkins var kun 14 år når hun fødte lille Jamesetta. Hennes oppvekst var tøff og ustabil med en mor som var sterkt fraværende og med en far som aldri gav seg til kjenne. Hun vokste opp med en rekke omsorgspersoner, der i blant personene som hun gav tilnavnet “Sarge” og “Mama Lu”. Sin egen mor gav hun tilnavnet “Mystery Mama”. Allerede som 5 åring gjorde Jamesetta seg bemerket som et stort vokaltalent som deltager i The Echoes Of Eden Choir ved St. Paul Baptist Church i Los Angeles. I 1950 døde “Mama Lu” og hennes egen mor tok henne med seg til Fillmore distriktet i San Francisco. Som ung tenåring ble hun inspirert av å lytte til såkalte Doo-Wop musikk, en vokalbasert stil av rhythm & blues som utviklet seg i det afroamerikanske miljøet på 40-tallet. Hun dannet derfor sin egen jentegruppe “Creolettes”. Artistnavnet Etta James, som er en bakvendt uttalelse av hennes fødenavn Jamesetta, tok hun i forbindelse med at hun signerte sin første platekontrakt sammen med jentegruppa “Creolettes” med det amerikanske plateselskapet Modern Records. Samtidig endret de også navnet på jentegruppa til “Peaches” og utgav deres første låt “Dance With Me, Henry” >. Låta nådde kort tid etter utgivelsen første plass på hitlisten, noe som også førte til at de ble booket som oppvarmingsband for datidens selveste “The King Of Rhythm & Blues/Rock & Roll, Little Richards.

Etta James utgav sitt første solo studioalbum “At Last” i 1961 som da bl.a. innholder den udødelig låta av samme navn. Gjennom sin karriere rakk Etta James som soloartist å utgi hele 28 studioalbum og 58 singler. Hun levde et meget hardt liv som var preget av stort misbruk av alkohol, narkotika og medikamenter. Tidlig på 80-tallet er hun totalt nedkjørt og sterkt overvektig på bakgrunn av sitt alkohol og narkotikamisbruk. Hun kjemper videre mot sitt misbruk i nærmere 9 år før hun i 1989 utgir sitt neste album “Seven Year Itch”. Hennes siste utgivelse ble albumet “The Dreamer” som ble utgitt 8. november 2011:

Blant Etta James berømte låter gjennom sin karriere finner vi i tillegg til “At Last” låter som bl.a.  “I Just Want To Make Love To You” >, “I`d Rather Go Blind” >, “Something`s Gotta Hold On Me” > , “Stormy Weather”  >, “Tell Mama” >, “All I Could Do Was Cry” >, “Stop The Wedding” >, “Security” >, “I`ve Been Lovin`You Too Long” >.

Etta James musikk og vokal er udødelig og vil  leve videre både gjennom hennes egne låter og andre inspirerte artister som bl.a. Beth Hart, Diana Ross, Christina Aquilera, The Rolling Stones, Bonnie Raitt, Rod Stewart, Elkie Brooks, Amy Winhouse, Joss Stone, Adele. Etta James var også en av Janis Joplins store inspirasjonskilder. Janis Joplins tolkning av låta “Tell Mama” er udødelig:

“When I`m performing for the people, I am me, then. I am that little girl who, when she was five years old, used to sing at church, Or I`m that 15-years old young lady who wanted to be grown and wanted to sing and couldn`t wait to be smokin`a cigarette, you know?” - Etta James

Lørdag 25. august spiller Nightwish en eksklusiv konsert i Borggården i Trondheim.  Det er bandets eneste konsert i Norge i 2012.

Nightwish er verdens største band innen symfonisk metall og har vært ledende innen genren siden slutten av 1990-tallet. Bandet har et bredt publikum, og har solgt mer enn 7 millioner album. Deres nye album, Imaginaerum, ble sluppet i desember 2011:

Nightwish har mange trofaste fans i Norge. Sist bandet spilte i Norge var de headliner på Norway Rock Festival 2009.

Arrangør Trondheim Concerts sier at valg av arena og tidspunkt var avgjørende for å få Nightwish til Trondheim. 25. august er det mørkt om kvelden, og publikum får fullt utbytte av pyro- og lyseffektene bandet er kjent for. Kombinert med Nidarosdomen opplyst i bakgrunnen bør alt ligge til rette for en spektakulær forestilling, sier arrangementsansvarlig Kristian Digre. Bandet likte konsertsettingen så godt at de ikke kunne si nei til Trondheim. Kun 5000 billetter legges ut for salg.

Konserten har ingen aldersgrense!

Billettsalget starter mandag 16. januar kl. 09.00 hos Billettservice!

(bilde over er kun en illustrasjon)

Ronnie James Dios manager og kone Wendy bekrefter at det er igangsatt produksjon av et eget Dio tribute album som vil bli utgitt i løpet av 2012. Store artister og rockelegender som Lemmy (Motörhead), Alice Cooper, Ian Gillan (Deep Purple), Glenn Hughes (Deep Purple/ Black Sabbath/ Black Country Communion), Rob Halford (Judas Priest), Sebastian Bach (Skid Row), Chris Jericho (Fozzy) og Dave Grohl (Nirvana, Foo Fighters) har alle takket ja til å delta.

Les mer og se egen livevideo på musikkbloggen til Rockgirl: Trykk her >

For å lese historien om Ronnie James Dio: Trykk her >

1962 vil for evig og alltid stå som et historisk viktig rockeår. Året da et av verdens største rockband The Rolling Stones ble etablert. 12 juli 1962 spilte de (den gang under navnet Rollin`Stone) sin aller første gig på legendariske Marquee Club i London med linup Brian Jones (gitar), Mick Jagger (vokal), Keith Richards (gitar), Ian Stewart (piano), Dick Taylor (bass) og Tony Champman (trommer). I desember 1962 blir bassist Dick Taylor erstattet med Bill Wyman og i januar 1963 erstattes trommis Tony Chapman med Charlie Watts. Dermed starter en eventyrlig musikalsk “rockereise” som i år feires med hva som garantert kommer til å bli et gigantisk historisk 50 års jubileum.

Sjekk ut Rockmanlesernes egen The Rolling Stones jubileumsnettside:

Som tilhenger av The Rolling Stones facebook 50 års jubileums tilhengerside holder du deg også oppdatert om spennende Stonesnyheter og deltar også automatisk i knallspennende Stoneskonkurranser med flotte premier i tiden fremover.

Del link og send informasjon til alle dine venner!

Rock On!

Sjekk ut gode musikkminner og filmklipp på Rockman Live: Trykk her >

Hva var DINE beste musikkminner i 2011?

Beste konsertopplevelse? festivalopplevelse? favorittalbum? osv. osv. 

Skriv og del din musikkglede i kommentarfeltet nedenfor eller på Rockmans facebook tilhengerside >

Notodden Blues Festival bekrefter i dag en av rockens aller største og mest lovpriste sangere, Grammy-nominerte Paul Rodgers. Denne geniale bookingen er eksklusiv og vil bli Paul Rodgers eneste konsert i Europa i sommer.

” Dette er et nytt skritt opp for oss. Vi har hatt mye bra på festivalen, men vi har aldri hatt en så stor stjerne som Paul Rodgers hos oss før. Paul Rodgers slo igjennom i 1968 med bandet Free og megahiten It’s All Right Now, og så sent som april 2010 spilte Rodgers for et utsolgt Wembley i London da de hadde gjenforeningsturne med Bad Company. Når vi nå i samme åndedrag kan lansere Norgesdebut for bluesens nye stjerneskudd, Grammynominerte Ruthie Foster, så presenterer vi god bredde i dag. Publikum vil elske henne på lik linje med Beth Hart og Dana Fuchs” - kunstnerisk leder i Notodden Blues Festival Jostein Forsberg.

Med denne fantastiske og spennende headlinerbookingen bekrefter samtidig Notodden Blues Festival at årets 25 års jubileumsfestival vil kunne inneholde tidenes artistprogram med de største internasjonale artister i skjønn forening innenfor rock & blues. Paul Rodgers er kjent for sin fantastiske vokal og hyllet som en av rockehistoriens aller største vokalister. Rodgers er også kjent som vokalist og grunnlegger av legendariske band som Free og Bad Company som hadde sin storhetstid 70-tallet og begynnelsen av 80-tallet. Rodgers knyttes også opp som en svært ettertraktet vokalist som ønskes i et samarbeid med  “alle” store internasjonale band og artister. Det mest berømte nå i den senere tid er nok samarbeidet med Queen der Brian May og Roger Taylor tok kontakt med Rodgers for å invitere han med som vokalist for deres Europaturnè i 2005 og 2006. Samarbeidet er kjent under navnet Queen + Paul Rodgers og fungerte som en enorm hyllest til Queens avdøde vokalist Freddie Mercury.

Paul Rodgers har som de fleste andre store rockeartister hentet sin inspirasjon fra bluesmusikken. Rodgers og hans nære venn Led Zeppelin gitarist Jimmy Page har begge blitt inspirert av blues rock ikonet Jimi Hendrix. Et godt eksempel på betydningsfulle artister som har bidratt sterkt i den historiske videreutviklingen av rockesjangeren.

Man kan jo bare tenke seg den fantastiske set listen som Paul Rodgers vil kunne stille med under hva som garantert kommer til å bli en utsolgt Bryggakonsert under årets Notodden Blues Festival. Et godt tips…..sørg for å sikre deg festivalpass til årets Notodden Blues Festival allerede idag. Her blir det garantert “trangt” om plassene. For kjøp av billetter >

Sees vi på årets Notodden Blues Festival?

Det legendariske amerikanske bandet Van Halen bekrefter nå nytt album og påfølgende turnè. Bandet som ble etablert i 1972 feirer i år 40 års jubileum og blir dermed også nok et eksempel på at musikkåret 2012 vil bli meget spennende.

Les også: Konsert og jubileumsåret 2012 >

Timingen for å avsløre selve coverart for deres nye album var tydeligvis meget godt planlagt og timet der det var rigget opp en gigantisk led storskjerm på Times Square i New York som da lyste opp samtidig som store tv-kanaler som CNN og abc sendte direkte fra konserten med Justin Bieber og Carlos Santana som fremfører The Beatles låta “Let It Be” under årets nyttårsfeiring:

Albumcoveret viser bilde av et togsett fra New York Central System som ble brukt på 1800-tallet. Tittel på albumet og nøyaktig lanseringstidspunkt er foreløpig ikke bekreftet, men tallet “2.7.12″, festet på bildet antas å være lanseringsdato for albumet og da sannsynlig også albumtittel. Det som gjør dette studioalbumet særdeles spennende er at dette albumet også markerer bandets aller første studio utgivelse med deltagelse av vokalist David Lee Roth siden det legendariske albumet ”1984″ som ble utgitt i desember 1983 og inneholder de store hitlåter som bl.a. “Jump” og “I`ll Wait”. David Lee Roth valgte å forlate bandet i 1985. Van Halen har forøvrig solgt totalt over 80 millioner album og er blant tidenes mestselgende band. Deres nye album blir utgitt av Interscope Records som eies av Universal Music.

Den første singelen fra deres nye album er ventet å komme ut 10. januar sammen med premieren av tilhørende musikkvideo. Ved at vokalist David Lee Roth nå er tilbake i Van Halen, så består dermed bandets linup nå nesten som originalbesetningen i tillegg til David Lee Roth (vokal), geniale Eddie Van Halen (gitar) og Alex Van Halen (trommer). Bassist Michael Anthony som i dag spiller i bandet Chickenfoot er erstattet av Wolfgang Van Halen (sønn av Eddie Van Halen).

Bekreftelser av spilledatoer for deres forestående tour forventes å bli offentliggjort om kort tid. I førsteomgang blir nok dette datoer for konserter i USA, men vi håper selvsagt også på datoer for Europa og Norge.

Gleder du deg til nytt album og turnè fra Van Halen?

Del din musikkglede i kommentarfeltet nedenfor eller på Rockmans facebook tilhengerside >

Allerede nå kan man utvilsomt slå fast at 2012 kommer til å bli et av tidenes mest spennende rockeår. Det er nærmest “bookingkø” av store internasjonale rockeartister både nasjonalt og internasjonalt. Allerede før nyttårsrakettene ble skutt til himmels for å feire et nytt musikkår kan vi glede oss over at store navn som både Metallica, Tom Petty & The Heartbreakers, Bruce Springsteen, Roxette og Pearl Jam allerede er bekreftet for konserter i Norge. Vi kan jo bare forestille oss alt annet konsertsnadder som vil dukke opp i tiden fremover, ikke minst fra alle våre flotte musikkfestivaler. Det knyttes også stor spenning til årets Notodden Blues Festival som i år feirer sitt 25 års jubileum. En fantastisk drømmenyhet ville selvsagt vært om selveste The Rolling Stones som i år feirer sitt 50 års jubileum “plutselig” annonserer ny gigantisk verdensturnè og norgesbesøk.

Det er jo lov å drømme. Man vet jo aldri………!

Uansett vil The Rolling Stones prege musikkåret 2012 sterkt med sitt 50 år jubileum. Vi snakker tross alt om en av musikkhistoriens absolutt største storheter som både har bidratt sterkt i utvikling av rockesjangeren samt inspirert musikkglade mennesker og artister gjennom flere generasjoner.

Delta i feiringen av The Rolling Stones 50 års jubileum: Trykk her >

Hold deg oppdatert! Bli tilhenger av The Rolling Stones facebook jubileumside:

I 1973 utgav rockelendende The Who sitt revolusjonerende konseptalbum Quadrophenia som i ettertid har blitt hyllet av en hel musikkverden som et av tidenes mest geniale konseptalbum. Iflg. The Whos gitarist, komponist og låtskriver Pete Townshend:

“The music is the best music that I’ve ever written, I think, and it’s the best album that I will ever write”

The Who og da med geniale Pete Townshend som hovedkomponist, er kjent for sine revolusjonerende videreutvikling av rockesjangeren, spesielt på 60 og 70 tallet. ”Quadrophenia” er The Whos sjette studioalbum og andre konseptalbum. Deres berømte første konseptalbum “Tommy” er på lik linje som “Quadrophenia” en rockeopera, men kjennetegnet for sistnevnte er spesielt videreutviklingen av instrumentale effekter satt sammen i et meget spennende lydbilde og som en “rød tråd” som følger gjennom hele albumet. Konseptalbumet er basert på historien om den engelske Jimmy Coopers liv som tenåring i London og Brighton på midten av 60-tallet. Gjennom albumet blir vi kjent med Coopers fire personligheter, noe som senere Pete Townshend har forklart er basert på personligheter fra de fire medlemmer av The Who.

Referansene finner vi i følgende tekslinjer på albumet:

- A tough guy, a helpless dancer (“Helpless Dancer” = vokalist Roger Daltrey)

- A romantic, is it me for a moment? (“Is It Me?” = bassist John Entwistle)

- A bloody lunatic, I`ll even carry your bags (“Bell Boy” = trommeslager Keith Moon)

- A beggar, a hypocrite, love reign òer me (“Love Reign Òer Me” = gitarist Pete Townshend)

Dermed forklares også litt av albumcoverets design der man ser Jimmy Cooper sittende på sin Vespa scooter og speilbildene som viser hvert enkelt medlem av The Who og da henviser til de fire personligheter. Albumtittel “Quadrophenia” er både med henvisning til det medisinske diagnostiske begrepet schizofreni og begrepet for det kvadrofoniske lydbilde. Sisnevnte er nettopp slike lydeffekter som Pete Townshend har forsøkt å skape på albumet, noe man bl.a. kan høre på selve åpningssporet under låta “I Am The Sea” der han har spilt inn lyden av sjø som “vasker innover” stranden og da skaper kvadrofonisk lyd som fungerer enkelt fortalt at lyden forflytter seg gradvis via 4 høytalere. I 1973 var dette en revolusjonerende utvikling, og det var mange som på denne tiden forsøkte å koble 2 ekstra høytalere til sitt stereoanlegg for på denne måten å skape kvadrofonieffekt.

Sjekk ut låta “I Am The Sea” og de øvrige albumlåter:

Quadrophenia ble opprinnelig utgitt som dobbelt vinylalbum med følgende låter:

Vinyl LP side 1: “I Am The Sea”, “The Real Me”, “Quadrophenia”, “Cut My Hair”, “The Punk And The Godfather”.

Vinyl LP side 2: “I`m One”, “The Dirty Jobs”, “Helpless Dancer”, “Is It In My Head?”, I`ve Had Enough”.

Vinyl LP side 3: “5,15″, “Sea And Sand”, “Drowned”, “Bell Boy”.

Vinyl LP side 4: “Doctor Jimmy”, “The Rock”, “Love, Reign Òer Me”.

Quadrophenia  – The Directors Cut:

11 november i år ble det via plateselskapet Universal Music bl.a. utgitt en unik Super Deluxe Edition remastrert og remikset (av Pete Townshend) utgave av Quadrophenia. Super Delux Edition utgaven selges nummerert i et begrenset opplag og inneholder bl.a. 4CD + DVD, demoer og 90-siders bok med viktig informasjon.

Et “must have” drømme eksemplar for alle musikkelskere!

Hvilket forhold har du til The Who og albumet “Quadrophenia”?

 Del din musikkglede i kommentarfeltet nedenfor eller på Rockmans facebook tilhengerside: Trykk her >